Et si la découverte du patrimoine réunionnais passait par des buzzers, des quiz, des jeux de rôle et des devinettes ? C’est le pari de L’Atelier Ludo-Pédagogique du Patrimoine Réunionnais (ALPPR), une jeune association loi 1901 qui entend renouveler la manière dont la culture, l’histoire et le patrimoine naturel de La Réunion sont transmis aux nouvelles générations.

Créée le 24 février 2026, l’association conçoit ses propres jeux afin de proposer une alternative au cours magistral. Sa démarche repose sur une expérience ludique élaborée avec les enseignants et les animateurs, en fonction de leurs objectifs pédagogiques et du profil des groupes accueillis. 

À l’occasion des Journées européennes du patrimoine, l’ALPPR permettra au public de découvrir concrètement son concept lors d’une journée portes ouvertes organisée le vendredi 18 septembre 2026 à Saint-Denis.

Une journée portes ouvertes pour découvrir le concept

Cette journée coïncidera avec « Levez les yeux ! », l’opération nationale consacrée aux scolaires organisée en amont du week-end grand public des Journées européennes du patrimoine des 19 et 20 septembre.

Dès 10 heures, l’ALPPR accueillera une classe de 6e du collège Bourbon de Saint-Denis pour une session scolaire. Les locaux ouvriront ensuite leurs portes de 14h à 17h aux associations, aux familles et au grand public. La presse pourra également rencontrer l’équipe tout au long de la journée. 

L’événement se déroulera au 266 rue Maréchal Leclerc, 97400 Saint-Denis, dans les locaux utilisés par l’association pour ses ateliers.

Les visiteurs pourront y essayer les quatre jeux développés par l’ALPPR, échanger avec ses membres et découvrir les coulisses de la préparation des séances. L’objectif est également de montrer comment le jeu peut devenir un véritable support de médiation pour aborder le patrimoine culturel et naturel réunionnais autrement qu’à travers une visite ou un enseignement traditionnel. 

Des séances construites avec les enseignants et les animateurs

L’une des particularités du projet réside dans la préparation réalisée avant chaque session. L’ALPPR ne propose pas simplement un catalogue figé de questions : les séances sont co-construites en amont avec l’enseignant ou l’animateur responsable du groupe.

Les thèmes peuvent être sélectionnés selon les objectifs recherchés, le niveau des participants est pris en compte et les questions peuvent être personnalisées. L’association considère d’ailleurs ce travail préparatoire comme l’un des éléments centraux de son activité. 

Cette méthode permet notamment d’adapter une même expérience à différents publics tout en conservant la dimension ludique qui constitue l’identité du projet.

« Paille en Queue », « Grand Mère Kal »… quatre jeux autour de La Réunion

Pour donner vie à son approche, l’ALPPR a conçu, écrit et financé quatre jeux originaux. Ceux-ci sont disponibles en français, anglais, espagnol et allemand et peuvent être adaptés à différents niveaux scolaires, de la 6e à la Terminale, ainsi qu’aux groupes associatifs. 

Le premier, « Paille en Queue », prend la forme d’un plateau permettant de partir à la découverte de La Réunion à travers sa faune, sa flore, sa culture et sa gastronomie.

Avec « Grand Mère Kal », changement d’univers : les participants plongent dans un jeu de rôle immersif directement inspiré du folklore réunionnais. L’expérience entend ainsi permettre aux joueurs d’entrer dans les légendes de l’île plutôt que de simplement les découvrir de manière théorique.

« Questions pour un Dalon » adopte quant à lui le principe du quiz et se concentre entièrement sur le patrimoine réunionnais. Contes créoles, légendes, paysages classés et traditions de l’île figurent parmi les sujets abordés.

Enfin, le « Time’s Up réunionnais » revisite le principe du célèbre jeu de devinettes en l’adaptant au territoire, avec du vocabulaire et des lieux emblématiques de La Réunion. 

À travers ces quatre univers, l’association entend couvrir plusieurs dimensions du patrimoine réunionnais, de la biodiversité aux traditions en passant par les légendes, les paysages, la gastronomie et le vocabulaire local.

Un plateau façon émission télévisée avec buzzers

L’expérience ne repose pas uniquement sur les contenus des jeux. L’environnement dans lequel évoluent les participants contribue également à leur immersion.

Les sessions sont organisées dans les locaux de Saint-Denis mis à disposition par Quiz Room La Réunion, partenaire logistique de l’ALPPR. L’espace comprend notamment un plateau TV équipé de buzzers, ainsi qu’une salle consacrée à la préparation pédagogique avec les enseignants et les animateurs. 

Le dispositif reprend ainsi certains codes des jeux télévisés pour transformer l’apprentissage en expérience collective et interactive.

Une équipe aux profils complémentaires

Le projet est porté par une équipe issue de différents horizons.

Sylvain Vallet, président de l’ALPPR, est un ancien éducateur spécialisé. Malvoyant, il porte notamment la dimension d’accessibilité et d’inclusion du projet associatif.

Hubert Verley, membre fondateur et responsable opérationnel, dispose pour sa part de 27 années d’expérience dans l’Éducation nationale et est professeur certifié en économie-gestion.

L’équipe compte également Zoé Verley, trésorière, titulaire d’un master STAPS et en préparation du CAPES d’EPS, ainsi que Naomie Verley, membre de l’association et titulaire d’un master cinéma. 

Cette diversité de parcours nourrit un projet situé à la croisée de l’éducation, de la culture, du divertissement et de la médiation patrimoniale.

Une démarche référencée sur ADAGE et pass Culture Pro

Quelques mois après sa création, l’ALPPR a également engagé son inscription dans les dispositifs institutionnels consacrés à l’éducation artistique et culturelle.

L’association est référencée sur ADAGE, la plateforme du ministère de l’Éducation nationale consacrée à l’éducation artistique et culturelle, après validation par la Délégation académique à l’action culturelle (DAAC) de l’académie de La Réunion.

Ses offres sont également publiées sur pass Culture Pro, permettant aux enseignants de réserver des ateliers pouvant être financés dans le cadre de la part collective du pass Culture. 

Le dossier de presse précise également que la Direction de la culture du Département de La Réunion a été sensibilisée au projet et suit son développement. 

Des tarifs de 20 à 55 euros par personne selon la formule

L’ALPPR propose également plusieurs formules destinées aux associations et aux groupes, avec une tarification variant selon la durée et les prestations choisies.

La formule « Découverte » est proposée à 20 euros par personne. Elle comprend une heure de jeu, un quiz au choix et des questions personnalisées.

La formule « Matinée » est affichée à 35 euros par personne et comprend notamment un petit-déjeuner, des jeux en illimité et l’accès à une salle de réunion.

Enfin, la formule « Journée » est proposée à 55 euros par personne, avec petit-déjeuner et déjeuner, jeux en illimité et salle de réunion. Des tarifs préférentiels sont prévus pour les associations. 

Pour les établissements scolaires, les ateliers peuvent être financés via la part collective du pass Culture. Un devis sur mesure est alors établi en fonction du nombre d’élèves et de la formule retenue. 

Transmettre le patrimoine réunionnais autrement

À travers cette initiative, l’ALPPR ambitionne ainsi de faire du jeu un véritable outil de transmission. L’association ne se limite pas à faire mémoriser des connaissances : elle cherche à créer une expérience dans laquelle les participants manipulent, répondent, collaborent et découvrent différentes facettes de La Réunion.

Faune, flore, gastronomie, contes créoles, légendes, traditions, vocabulaire ou paysages deviennent alors les composantes d’un univers ludique susceptible de rapprocher les nouvelles générations de leur patrimoine.

La journée du 18 septembre à Saint-Denis constituera une vitrine de cette démarche encore récente. Elle permettra aux familles, associations et professionnels de l’éducation de tester les dispositifs et d’échanger directement avec l’équipe qui les conçoit.

Informations pratiques

Journée portes ouvertes de l’ALPPR
Vendredi 18 septembre 2026
Session scolaire : 10h
Portes ouvertes au public, aux associations et aux familles : 14h – 17h
Lieu : 266 rue Maréchal Leclerc, 97400 Saint-Denis, La Réunion

Le patrimoine ne se regarde pas seulement : il peut aussi s’écouter. À Saint-Pierre, le Lieu d’Art Contemporain de La Réunion (LAC) s'apprête à franchir une nouvelle étape dans la transmission de son histoire en dévoilant un audioguide spécialement conçu pour accompagner les visiteurs à travers son univers artistique.

Son inauguration est programmée samedi 19 septembre à 10 heures, à l'occasion des Journées européennes du patrimoine 2026. L'événement sera ouvert gratuitement au grand public, sans réservation.

Plus qu'un simple dispositif de médiation culturelle, cet audioguide ambitionne de raconter plus de quarante années de création, d'expérimentation et de rencontres artistiques. Il s'appuie notamment sur les textes rédigés pendant deux ans pour restituer l'histoire des œuvres, des sculptures, des bâtiments, du parc végétal et des différents espaces composant le LAC.

Deux années de travail pour raconter l'histoire du LAC

Le projet a bénéficié du soutien d'Atout France, dans le cadre de son Appel à Manifestation d'Intérêt (AMI), dont le LAC a été lauréat.

Sa réalisation a nécessité un important travail d'écriture, mais aussi d'enregistrement, de montage et de conception sonore. L'objectif : permettre aux visiteurs de mieux comprendre la singularité d'un site construit pendant plus de quatre décennies autour de l'art contemporain, de l'architecture, de la nature et de l'expérimentation.

Le parcours revient ainsi sur les créations présentes dans le lieu, mais également sur les artistes accueillis au fil des années et sur la vision de Vincent Mengin-Lecreulx, fondateur du LAC, qui qualifiait lui-même cet univers d'« IniMENGINable ».

Mais l'une des particularités majeures de ce nouvel audioguide réside ailleurs : la voix de Vincent Mengin-Lecreulx y résonne de nouveau.

La voix de Vincent Mengin-Lecreulx au cœur du parcours

Pour construire cette expérience, les archives du LAC ont été explorées, et notamment l'importante filmographie laissée par Vincent Mengin-Lecreulx. Au cours de sa vie, l'artiste a réalisé des centaines de films documentant le LAC, ses résidences, les artistes accueillis et les œuvres créées sur place.

Des fragments de ces archives sonores ont été intégrés au parcours. Les visiteurs pourront ainsi entendre la voix du fondateur raconter cet univers, mais aussi découvrir les témoignages et paroles de certains artistes venus travailler en résidence.

L'audioguide devient ainsi un véritable outil de transmission de la mémoire vivante du LAC, en établissant un dialogue entre les textes contemporains et les archives constituées au fil des décennies.

Cette démarche prend une dimension particulière trois ans après la disparition de Vincent Mengin-Lecreulx. Elle participe à la volonté de préserver son œuvre tout en continuant à faire vivre le lieu qu'il avait imaginé et construit.

Un audioguide également disponible en anglais

Le LAC entend parallèlement renforcer son ouverture vers les visiteurs extérieurs à La Réunion. Une version intégralement en anglais du nouvel audioguide a ainsi été réalisée.

Traduction, nouveaux enregistrements et montage ont été nécessaires afin de proposer aux visiteurs internationaux une expérience similaire à celle disponible en français.

Cette évolution accompagne l'ambition du LAC de s'affirmer davantage comme un lieu incontournable du patrimoine culturel et artistique réunionnais, accessible aussi bien aux habitants de l'île qu'aux touristes français et étrangers.

Deux journées gratuites les 19 et 20 septembre

L'inauguration s'inscrira dans un programme plus large organisé pour les Journées européennes du patrimoine. Les samedi 19 et dimanche 20 septembre 2026, le LAC ouvrira exceptionnellement ses portes gratuitement, de 10h à 12h et de 14h à 16h.

Les visiteurs pourront notamment parcourir le parc de sculptures imaginé et orchestré par Vincent Mengin-Lecreulxet découvrir plusieurs de ses créations emblématiques, parmi lesquelles "Du Vent dans les caoutchoucs", "Le Sanctuaire Fantastique" ou encore "Le Radeau-Ring".

Le parcours permettra également d'approcher plusieurs œuvres monumentales réalisées in situ par des artistes accueillis en résidence au LAC, dont La Volière du roi d'Égypte de Martin, La Jungle urbaine de JonOne, La Case Mille Masques d'Erro et La Case à outils de Jaccard.

Au sein du Palais 7 Portes, le public pourra enfin entendre la voix de Vincent Mengin-Lecreulx grâce au nouveau dispositif sonore.

Entre art contemporain, patrimoine, nature et mémoire, ces deux journées entendent ainsi offrir une immersion dans un lieu singulier de la création réunionnaise et poursuivre la transmission d'un héritage artistique construit pendant plus de quarante ans.

L'événement bénéficie notamment du soutien de la DAC Réunion, de la Région Réunion, de la Ville de Saint-Pierre, du Département de La Réunion et d'Atout France.

Informations pratiques : 
 

• Journées européennes du patrimoine au Lieu d’Art Contemporain de La Réunion, les 19 et 20 septembre 2026, de 10h à 12h et de 14h à 16h.

 

• Inauguration du nouvel audioguide samedi 19 septembre à 10h.

 

• Entrée gratuite et sans réservation.

Le rendez-vous est désormais confirmé. Du 4 au 8 novembre 2026, le Festival international du film documentaire Outre-mer, Demain, investira de nouveau le Forum des images pour sa deuxième édition.

Le pôle Outre-mer de France Télévisions et le Forum des images annoncent ainsi le renforcement de leur collaboration, initiée en 2025 avec l'ambition commune d'accroître la visibilité des Outre-mer dans l'Hexagone et de permettre à un large public de découvrir la richesse de leurs productions documentaires.

Une vitrine des grands festivals documentaires ultramarins

Demain se distingue notamment par sa volonté de créer des passerelles entre plusieurs territoires et leurs grands rendez-vous cinématographiques.

Lors de sa première édition, le festival avait réuni dans l'Hexagone une sélection de films issus des trois grands festivals soutenus par le pôle Outre-mer de France Télévisions : le FIFO (Festival international du film océanien), organisé en Polynésie française, le FIFAC (Festival international du film documentaire Amazonie-Caraïbes), en Guyane, et le FIFOI (Festival international du film de l'océan Indien), à La Réunion.

Une approche permettant de confronter les regards et les récits provenant de trois vastes espaces géographiques : le Pacifique, l'Amazonie-Caraïbes et l'océan Indien.

À travers ces œuvres, le festival entend mettre en lumière les réalités contemporaines des territoires ultramarins, mais également leurs mémoires, leurs cultures et les transformations sociales, environnementales ou identitaires qui les traversent.

3 500 spectateurs pour la première édition

Lancée en 2025, la première édition de Demain avait rencontré son public. Selon les chiffres communiqués par les organisateurs, 3 500 spectateurs avaient participé à l'événement.

La programmation avait permis de découvrir 11 films documentaires et deux fictions, accompagnés de cinq tables rondes. Une trentaine d'intervenants avaient également participé aux rencontres et aux échanges organisés autour des œuvres présentées.

Au-delà des projections, Demain avait ainsi été pensé comme un espace de dialogue entre cinéastes, professionnels, personnalités engagées et public autour des problématiques propres aux territoires ultramarins, tout en les inscrivant dans des enjeux plus largement nationaux et internationaux.

Faire entendre les voix plurielles des Outre-mer

La reconduction du partenariat entre France Télévisions et le Forum des images traduit leur volonté de poursuivre ce travail de visibilité dans l'Hexagone.

Les deux partenaires entendent notamment partager avec le plus grand nombre « les enjeux contemporains, les mémoires vives et les voix plurielles des Outre-mer », en s'appuyant sur leurs expertises respectives dans l'audiovisuel, le cinéma, la médiation et la diffusion culturelle.

Pour le pôle Outre-mer de France Télévisions, cette deuxième édition s'inscrit également dans une volonté de faire davantage dialoguer les différentes composantes de la France et de mettre en avant la diversité de ses géographies comme de ses cultures.

Rendez-vous du 4 au 8 novembre 2026

Avec cette deuxième édition, Demain entend donc confirmer sa place de rendez-vous dédié au documentaire ultramarin dans l'Hexagone et offrir une nouvelle fenêtre d'exposition aux œuvres et aux auteurs issus des territoires.

Le Festival international du film documentaire Outre-mer, Demain se déroulera du 4 au 8 novembre 2026 au Forum des images, à Paris. La programmation détaillée de cette nouvelle édition doit permettre de découvrir les films et les rencontres qui rythmeront ces cinq jours consacrés aux regards venus des Outre-mer.

La compétition monte d’un cran pour Gayar Lartist. Imaginé par Muzik Lé La afin de révéler et d’accompagner les talents émergents de La Réunion, le challenge musical donne rendez-vous au public pour deux nouvelles soirées en septembre, après un premier showcase consacré au Maloya et au Séga en juillet.

Cette nouvelle étape de la compétition mettra successivement à l'honneur le Reggae / Dancehall, le dimanche 13 septembre à Saint-Leu, puis le Rock / Électro, le samedi 26 septembre à Saint-Denis.

Au total, sept artistes auront l'occasion de défendre leur identité musicale et leur univers sur scène. Deux d'entre eux obtiendront leur billet pour la grande finale de Gayar Lartist, programmée en décembre.

Mighty Lion, Welsam et M'ril à Saint-Leu le 13 septembre

Premier rendez-vous de cette nouvelle séquence : dimanche 13 septembre à partir de 19h, à la Rondavelle Chez Pivert, à Saint-Leu. La soirée sera entièrement consacrée au Reggae et au Dancehall avec trois artistes en compétition : Mighty Lion, Welsam et M'ril.

Mighty Lion proposera un univers mêlant reggae roots, dancehall et influences venues de l'océan Indien. L'artiste défend une musique à la fois engagée et solaire, nourrie par plusieurs facettes des musiques actuelles.

Welsam fera de son côté son retour sur scène avec un répertoire situé au croisement du dancehall, de la pop urbaine et de mélodies entraînantes.

Troisième candidat de la soirée, M'ril navigue entre dancehall, rap et zouk love. Un mélange de genres porté par un univers présenté comme sincère et énergique.

À l'issue des prestations, l'un de ces trois artistes pourra rejoindre les finalistes du challenge.

Rock et électro au Karré Kat de Saint-Denis le 26 septembre

Changement radical d'ambiance deux semaines plus tard. Samedi 26 septembre à partir de 19h30, le Karré Kat de Saint-Denis accueillera le showcase Rock / Électro de Gayar Lartist.

Cette fois, quatre projets artistiques seront en compétition : Saphire Starlight, Darwin is a Monkey, Taba! et Iroz.

Saphire Starlight revendique un mélange entre la new wave britannique des années 1980 et une énergie pop rock, avec une proposition qui entend dépasser les frontières traditionnelles entre les genres.

Darwin is a Monkey s'inscrit dans un registre plus radical, puisant notamment dans le punk metal et le néo metal. Le groupe promet une prestation scénique intense et sans concession.

Avec Taba!, l'électro rencontre le punk dans des performances particulièrement physiques et viscérales, pensées comme une véritable décharge d'énergie sur scène.

Enfin, Iroz présentera un univers hybride associant beatbox, loopstation, maloya, techno et amapiano. Une proposition construite autour d'une performance réalisée entièrement en live.

Le public associé au choix des finalistes

Au-delà des prestations scéniques, le public aura directement son mot à dire dans la compétition. À l'issue des passages des artistes, les spectateurs pourront participer au vote aux côtés du jury.

Les votes resteront ouverts jusqu'à la fin de chaque concert sur la plateforme officielle gayarlartist.re/vote.

Les deux soirées de septembre permettront ainsi de désigner deux nouveaux qualifiés pour la grande finale de Gayar Lartist prévue en décembre 2026.

Avec ce dispositif mêlant accompagnement artistique, confrontation à la scène et participation du public, Muzik Lé La poursuit son objectif : offrir une exposition supplémentaire aux artistes émergents réunionnais et mettre en lumière la diversité de la création musicale de l'île.

L’open data et l’intelligence artificielle au service de l’emploi. En Nouvelle-Calédonie, l’Office des Postes et Télécommunications de Nouvelle-Calédonie (OPT-NC), la Station N et la commission Data & IA d’OPEN NCdonnent le coup d’envoi de HackAVP, présenté comme le premier hackathon calédonien consacré à l’amélioration du recrutement dans la fonction publique.

Lancé mercredi 9 septembre 2026 à la Station N, à Nouméa, l’événement entend mobiliser les compétences de l’écosystème numérique local autour d’une problématique très concrète : comment rendre les avis de vacance de poste de l’OPT-NC plus lisibles, plus accessibles et plus facilement exploitables grâce aux technologies numériques ?

Les données de recrutement de l’OPT-NC ouvertes aux participants

Pour répondre à ce défi, les participants disposent de plusieurs ressources mises à leur disposition afin de développer leurs projets. Parmi elles figurent notamment une API consacrée aux avis de vacance de poste, un jeu de données, un référentiel des métiers ainsi que différentes ressources techniques.

L’initiative va ainsi au-delà d’un simple concours de développement. Avec HackAVP, l’OPT-NC ouvre une partie de ses données liées au recrutement afin de permettre à des développeurs, spécialistes de la donnée et autres profils de l’écosystème tech d’imaginer de nouvelles façons de rechercher, présenter ou exploiter les offres d’emploi.

Plusieurs familles professionnelles sont concernées par les données proposées, notamment les télécommunications et les systèmes d’information, deux domaines particulièrement stratégiques pour l’opérateur calédonien.

L’intelligence artificielle parmi les pistes à explorer

HackAVP laisse également entrevoir des usages reposant sur l’intelligence artificielle. Les ressources proposées comprennent notamment des éléments susceptibles d’être exploités par des agents conversationnels via le Model Context Protocol (MCP).

Les équipes pourraient ainsi imaginer, par exemple, de nouvelles interfaces permettant de mieux rechercher des postes, d'orienter les candidats vers des métiers correspondant à leurs compétences ou encore de simplifier l'accès à des informations aujourd'hui réparties dans différentes ressources.

L’objectif n’est donc pas seulement de moderniser la présentation des offres d’emploi, mais de réfléchir à de nouveaux services numériques susceptibles de faciliter la rencontre entre les besoins de recrutement de l’OPT-NC et les candidats.

Cette approche illustre également la place croissante prise par l’open data et l’intelligence artificielle dans la transformation des services publics, avec une expérimentation menée ici à l’échelle de la Nouvelle-Calédonie.

Plusieurs semaines pour développer les projets

Le coup d’envoi de HackAVP a été donné le 9 septembre à 17 heures à la Station N, à Nouméa. À l’issue de cette phase de lancement, les participants disposent de plusieurs semaines pour transformer leurs idées en solutions fonctionnelles.

La remise des projets est fixée au 21 octobre 2026.

Les équipes sélectionnées auront ensuite rendez-vous le 4 novembre 2026 pour la finale, organisée dans le cadre de TECH’N CO, l’un des rendez-vous de l’écosystème numérique calédonien. Cette dernière étape doit notamment permettre aux participants de présenter et de démontrer leurs solutions.

Le dispositif offre ainsi aux projets développés pendant le hackathon une vitrine auprès des professionnels du numérique et des acteurs institutionnels du territoire.

L’OPT-NC sollicite directement l’écosystème numérique calédonien

Au-delà de la compétition, HackAVP témoigne d’une volonté de rapprocher un grand opérateur public de l’écosystème technologique local. En mettant des données et des outils à disposition des participants, l’OPT-NC adopte une démarche d’innovation ouverte pour tenter de faire émerger des solutions qui n’auraient pas nécessairement été imaginées dans le cadre d’un développement interne traditionnel.

Le partenariat avec la Station N et OPEN NC renforce cette dimension collaborative en associant des acteurs engagés dans le développement de l’innovation, de la donnée et des nouvelles technologies en Nouvelle-Calédonie.

L’expérimentation sera particulièrement intéressante à suivre au moment de la finale de TECH’N CO : les projets présentés permettront de mesurer de manière concrète comment open data, intelligence artificielle et outils conversationnels peuvent contribuer à faire évoluer le recrutement et l’accès à l’emploi dans la fonction publique calédonienne.

Mayotte prendra part, en octobre prochain, à un nouveau rendez-vous consacré à l’un des grands défis contemporains : permettre aux citoyens, et notamment aux plus jeunes, de mieux comprendre l’information qui leur parvient et d’acquérir les outils nécessaires pour exercer leur esprit critique.

Du 8 au 10 octobre 2026, la ville de Douala, au Cameroun, accueillera ainsi la toute première édition du Salon africain de l’éducation aux médias et à l’information (SALEMI). Mayotte y sera représentée par Abby Said Adinani, journaliste, experte en éducation aux médias et à l’information (EMI) et fondatrice de L’Effet Pelapelaka. 

Médias, citoyenneté numérique et démocratie au cœur des débats

Pour son édition inaugurale, le SALEMI a choisi comme thème « Médias, citoyenneté numérique et démocratie : l’EMI sur tous les fronts », avec l'ambition d'aborder les multiples dimensions de l'éducation à l'information dans des sociétés où les usages numériques occupent désormais une place centrale. 

Les discussions s’intéresseront notamment aux vulnérabilités informationnelles auxquelles sont confrontés les jeuneset aux stratégies pédagogiques susceptibles de favoriser leur inclusion sociale. Les participants travailleront également sur l’intégration de l’éducation aux médias et à l’information au sein des programmes portés par les médias et les organisations de la société civile.

Autre axe annoncé : l’étude et le partage des pratiques développées sur le continent africain afin de démocratiser l’EMI et de la rendre accessible au plus grand nombre. 

À travers ces différentes thématiques, le salon entend donc créer un espace de réflexion et de partage autour des transformations de l’écosystème informationnel, mais également des moyens permettant aux citoyens de mieux décrypter les contenus auxquels ils sont quotidiennement exposés.

Un enjeu particulièrement important pour la jeunesse mahoraise

La participation mahoraise prend une dimension particulière compte tenu de la jeunesse de la population du territoire, plus d’un habitant sur trois à Mayotte est encore scolarisé.

Dans ce contexte, apprendre à comprendre les mécanismes de fabrication de l’information, savoir vérifier une source, identifier les contenus trompeurs ou encore développer son esprit critique constituent des enjeux à la fois éducatifs et démocratiques. 

À Douala, L’Effet Pelapelaka entend ainsi mettre en lumière les problématiques spécifiques rencontrées à Mayotte, tout en présentant les initiatives déjà déployées localement auprès des jeunes.

La participation au SALEMI doit également permettre au territoire de rejoindre plus largement un réseau international de réflexion, de coopération et de partage d’expériences autour de l’information et de la citoyenneté numérique. 

Abby Said Adinani : « Mayotte doit pleinement prendre part aux réflexions »

Pour Abby Said Adinani, cette présence constitue également un moyen de montrer que des réponses se construisent directement depuis le territoire face aux nouveaux défis informationnels.
 

« La présence de Mayotte au SALEMI illustre la volonté des acteurs du territoire de ne pas se contenter de subir les vulnérabilités informationnelles. Des initiatives émergent, des professionnels s’engagent et des réponses adaptées aux réalités locales se construisent. Mayotte doit pleinement prendre part aux réflexions menées sur les enjeux liés à l’information, à la jeunesse et à la citoyenneté numérique », souligne la journaliste. 

Au-delà de la visibilité donnée aux actions mahoraises, le déplacement doit ainsi favoriser la création de nouvelles coopérations et permettre de confronter les méthodes développées à Mayotte avec celles mises en œuvre dans d’autres territoires.

L’objectif est également de contribuer à renforcer la reconnaissance de l’éducation aux médias et à l’information comme un outil d’émancipation, d’inclusion et de démocratie. 

Un rendez-vous panafricain organisé en amont de la Global MIL Week

Cette première édition du SALEMI est organisée par Class Pro, Association panafricaine d’éducation aux médias et à l’information. Elle se déroulera quelques jours avant la Semaine mondiale de l’éducation aux médias et à l’information (Global MIL Week 2026). 

Le salon est par ailleurs placé sous le haut parrainage du ministère camerounais de la Jeunesse et de l’Éducation civique.

Plusieurs partenaires institutionnels et académiques sont associés à l’événement, parmi lesquels CFI Médias, l’ESJ Lille, le CLEMI, l’Alliance MIL UNESCO, l’Ambassade de France au Cameroun, Youth Democracy Cohort, Edukmedia et Datacheck. 

Pour Mayotte, cette participation dépasse donc la seule présence à un salon professionnel. Elle offre l’occasion de porter l’expérience et les besoins du territoire dans un espace panafricain, de valoriser les initiatives locales en matière d’éducation aux médias et d’établir des passerelles avec d’autres acteurs confrontés aux mêmes transformations de l’information et des usages numériques.

Une nouvelle page s’ouvre pour les concours de beauté à La Réunion. Les 15 candidates de Miss Universe Réunion 2026 sont désormais connues. Leur présentation officielle s’est déroulée au Flower Palace, à Saint-Pierre, lors d’une soirée organisée après les différentes phases de casting menées dans le Nord et le Sud de l’île. 

Cette première promotion est composée de :
 

1. Abigaëlle Tailamée
2. Anne-Laure Benard
3. Laurine Apalama
4. Maryah Norgat
5. Leïlou Previl
6. Emma Sinaman
7. Roxane Richardson
8. Océane Hoarau
9. Kessy Lombardo
10. Madysson Payet
11. Manon Lauret
12. Emmanuelle Grondin
13. Lalita Veerapermal
14. Floriane Boyer
15. Myncia Bertschy

Une première présentation devant le public

Pour leur première apparition officielle, les prétendantes au titre se sont succédé sur scène à travers plusieurs tableaux et défilés. Placée sous le thème de la grâce, la soirée devait notamment permettre au public de découvrir leur personnalité, leur élégance et leur présence scénique. 

L’événement était présenté par Jonathan Ajaguin Soleyen, directeur général de l’organisation Miss Universe Réunion. Avec son équipe, il accompagnera désormais les candidates pendant les différentes étapes de leur préparation jusqu’à la finale. 

L’organisation s’est également entourée de deux personnalités réunionnaises. Coralie Dijoux, experte de la mode et présentatrice de télévision, a été choisie comme marraine de cette première édition, tandis que David Li en est le parrain. 

Plusieurs semaines de préparation avant la finale

La présentation des candidates marque surtout le début d’un parcours qui doit s’étendre sur plusieurs semaines. Au programme : préparation, rencontres, séances photos, activités, répétitions et différents événements, avant la grande finale qui désignera Miss Universe Réunion 2026. 

L’enjeu dépasse cette première couronne locale. Miss Universe Réunion constitue en effet la sélection chargée de choisir la candidate qui représentera La Réunion au concours international Miss Universe. Selon l’organisation, la future lauréate doit s’envoler en novembre 2026 pour Porto Rico afin de participer à la compétition. 

Une participation historique pour La Réunion

Cette édition revêt ainsi une dimension particulière : l’organisation annonce qu’il s’agira de la première représentation de La Réunion sur la scène internationale de Miss Universe. Elle entend profiter de cette exposition pour promouvoir l’identité, la culture et la diversité réunionnaises auprès d'un public international. 

Au-delà de l’élection elle-même, Miss Universe Réunion ambitionne de faire de cette participation une vitrine pour le territoire, en portant l’image d’une île « moderne, plurielle, ambitieuse et fière de son identité ». 

Pour les 15 candidates désormais engagées dans la compétition, commence donc une nouvelle phase. Une seule sera sacrée Miss Universe Réunion 2026 et obtiendra le privilège de défendre les couleurs de l’île à Porto Rico.

Une nouvelle étape s’apprête à être franchie pour l’e-sport réunionnais. Le samedi 12 septembre 2026, l’association Make Your Clutch organisera chez Créalise, à Saint-Denis, un tournoi destiné à sélectionner les quatre joueurs qui composeront la première délégation réunionnaise envoyée à l’EVO France. Deux places seront attribuées sur Tekken 8 et deux autres sur Street Fighter 6. 

Les quatre joueurs retenus prendront ensuite la direction de Nice, où l’étape européenne de l’Evolution Championship Series (EVO) se déroulera du 9 au 11 octobre 2026 au Palais des Expositions. L'événement doit réunir plusieurs milliers de compétiteurs venus du monde entier autour de huit jeux. Jusqu’à présent, aucun Réunionnais n’y avait participé dans le cadre d’une délégation structurée représentant l’île. 

Quatre places pour faire entrer La Réunion dans l’arène internationale

Cette participation est rendue possible grâce à un rapprochement engagé en juillet dernier avec SAGES Africa, structure basée à Maurice et œuvrant au développement de l’e-sport dans plus de 40 pays africains.

SAGES Africa a proposé à Make Your Clutch d’intégrer La Réunion à son programme de partenaires africains de l’EVO France. Le dispositif repose sur l’organisation de tournois locaux à travers le continent, permettant aux meilleurs compétiteurs de décrocher un pass pour participer à la compétition organisée à Nice.

Dans ce cadre, quatre pass compétiteurs ont été attribués à La Réunion, à raison de deux pour Tekken 8 et deux pour Street Fighter 6. L’île rejoint ainsi pour la première fois cette dynamique panafricaine consacrée aux jeux de combat. 

Pour Pierre Tambouran Moutoumodely, président de Make Your Clutch, cette initiative doit surtout permettre de lever l’un des principaux obstacles auxquels se heurtent les joueurs réunionnais : l’éloignement géographique et le coût des déplacements.
 

« Le frein, à La Réunion, n'a jamais été le talent, c'est la distance. Nos joueurs de Tekken et de Street Fighter ont sans doute le niveau. »

Le responsable souligne que certains compétiteurs réunionnais financent déjà eux-mêmes leurs déplacements pour affronter des joueurs hors du territoire, certains ayant même participé par le passé à des événements jusqu’au Japon. Pour Make Your Clutch, la sélection du 12 septembre doit donc faciliter l’accès à une scène internationale qui reste particulièrement difficile à atteindre depuis l’océan Indien. 

Tekken 8 et Street Fighter 6 pour décrocher son billet pour Nice

La qualification se déroulera sur PlayStation 5, selon un format à double élimination. Chaque jeu disposera de son propre tableau, limité à 32 participants, et un joueur ne pourra s’inscrire qu’à une seule discipline.

Les règles appliquées seront alignées sur celles de l’EVO afin de placer les compétiteurs dans des conditions proches de celles qu’ils retrouveront à Nice. La sélection reposera exclusivement sur les résultats : les deux premiers de chacun des tableaux obtiendront leur qualification, sans aucun tirage au sort. 

La journée débutera à 10 heures avec une période de jeu libre. Les premières rencontres officielles seront lancées à 13h30, avant les finales prévues en fin d’après-midi. L’événement doit se poursuivre jusqu’à 19 heures.

La compétition est ouverte aux joueurs âgés d’au moins 16 ans, avec une autorisation parentale obligatoire pour les participants de 16 et 17 ans. Le droit d’entrée est fixé à 15 euros, à régler sur place. Les inscriptions sont possibles jusqu’au vendredi 11 septembre à 23h59 sur le site du tournoi. 

À ce stade, l’accès n’est pas ouvert au grand public. Seuls les joueurs inscrits ainsi qu’un accompagnant par participant pourront accéder au site. Make Your Clutch indique toutefois travailler à la possibilité d’accueillir des spectateurs et communiquera ultérieurement si cette ouverture peut être mise en place.

Transport pris en charge pour les quatre lauréats

Au-delà du pass compétiteur fourni dans le cadre du programme de SAGES Africa, les quatre qualifiés bénéficieront d’une prise en charge de leur transport aller-retour jusqu’à Nice par Make Your Clutch et ses partenaires.

L’hébergement et la restauration resteront en revanche à la charge des joueurs. Les quatre représentants réunionnais voyageront ensemble et seront accompagnés par l’association. 

Une fois à Nice, ils intégreront les tableaux ouverts de Tekken 8 ou Street Fighter 6 et pourront directement se mesurer à des compétiteurs internationaux. Les huit finalistes de chaque tournoi bénéficieront d’une dotation, mais l’enjeu est également sportif : selon les organisateurs, atteindre un Top 8 à l’EVO constitue une véritable porte d’entrée vers la reconnaissance sur la scène internationale. 

Orange Réunion, Créalise et SAGES Africa partenaires de l’opération

Pour concrétiser cette première délégation, Make Your Clutch s’appuie sur plusieurs partenaires. Orange Réunion soutient notamment l’opération en qualité de « Master Partenaire » du tournoi.

Créalise, campus du numérique et centre de formation en alternance, accueillera la compétition sur son Campus Nord, au 75-77 rue Issop Ravate à Saint-Denis. Le Café le Lion proposera également son concept de coffee shop aux participants pendant la journée, tandis que SAGES Africa coordonne le programme et assure le relais de la sélection réunionnaise auprès de la communauté e-sport africaine. 

Cette mobilisation accompagne l’ambition de Make Your Clutch de structurer davantage la pratique compétitive sur le territoire et de créer des passerelles avec les scènes régionales et internationales.

Une association réunionnaise engagée dans l’e-sport depuis 2020

Fondée en 2020 à Saint-Denis, Make Your Clutch est une association loi 1901 qui ne se limite pas à l’organisation de compétitions. Elle intervient également dans la production de directs et la formation de jeunes volontaires à la régie, au streaming et à la production audiovisuelle. Elle mène parallèlement des actions dans les collèges autour des usages numériques et du cyberharcèlement. 

Depuis sa création, la structure revendique plus de 30 événements organisés et plus de 1 000 joueurs encadrés. En 2026, elle a également accompagné 12 collèges et comptabilise plus de 25 productions audiovisuelles. Une quarantaine d’adhérents, surnommés les « clutchers », participent aujourd’hui à ses différents projets.

L’association a notamment organisé les 24h du Gaming, participé à plusieurs éditions de Geekali et assuré la production et la réalisation des finales de College of Legends, dont l’édition 2026 au Téat Champ Fleuri. Elle a également amorcé, dès 2025, des rencontres régionales avec Maurice et Madagascar. 

Avec l’EVO France, cette ouverture régionale prend désormais une dimension supplémentaire. Le 12 septembre à Saint-Denis, quatre joueurs gagneront leur place pour Nice et auront l’occasion, quelques semaines plus tard, de porter pour la première fois les couleurs de La Réunion au sein d’une délégation sur l’une des principales scènes mondiales du versus fighting.

Informations pratiques

Tournoi de sélection EVO France 2026 
Samedi 12 septembre 2026, de 10h à 19h, chez Créalise
Campus Nord, 75-77 rue Issop Ravate à Saint-Denis.
Compétition sur Tekken 8 et Street Fighter 6 sur PlayStation 5, avec 32 joueurs maximum par jeu.
Inscriptions jusqu’au vendredi 11 septembre à 23h59 sur tournois.makeyourclutch.re
Participation : 15 euros par joueur, à régler sur place

Les Caribbean Music Awards s’offrent une exposition internationale renforcée pour leur édition 2026. L’événement, qui célèbre chaque année les artistes, producteurs et personnalités participant au rayonnement de la musique caribéenne, s’associe à Trace+, désigné partenaire média officiel de son « Elite Weekend Experience ».

Organisé du 18 au 20 septembre 2026 à la National Academy for the Performing Arts (NAPA) de Port of Spain, à Trinité-et-Tobago, le rendez-vous bénéficiera d’un important dispositif éditorial et promotionnel porté par Trace à la télévision, sur les réseaux sociaux et en streaming.

Le tapis rouge diffusé en direct sur Trace+

Temps fort de ce partenariat : le Red Carpet Experience sera retransmis en direct le samedi 19 septembre sur Trace+, accessible sur le web, les appareils mobiles et les Smart TV, ainsi que sur les chaînes du groupe.

La plateforme proposera parallèlement un espace entièrement consacré aux Caribbean Music Awards, où les internautes pourront retrouver les artistes nommés, leurs titres, leurs clips et leurs profils.

La promotion de l'événement s'appuiera également sur cinq chaînes linéaires du groupe (Trace Urban SA, Trace Naija, Trace Ayiti, Trace Caribbean et Trace UK) représentant, selon Trace, une audience cumulée supérieure à 30 millions de téléspectateurs. À cela s'ajouteront les réseaux sociaux de la marque, suivis par plus de 24 millions d'abonnés dans le monde.

Cette collaboration intervient alors que Trace prépare par ailleurs le lancement d'une chaîne de télévision spécialement destinée aux Caraïbes anglophones, avec l'ambition de renforcer encore la visibilité des artistes et industries créatives de la région.

« Les Caribbean Music Awards incarnent exactement le type de moment que Trace a vocation à amplifier : une célébration de la culture caribéenne, racontée par les artistes et les communautés qui la font vivre », souligne Olivier Laouchez, cofondateur et directeur de Trace Group. Le dirigeant estime que cette association s'inscrit dans la mission du groupe consistant à offrir aux talents musicaux et créatifs caribéens « une véritable scène mondiale ».

Aya Nakamura, Shakira, Bad Bunny et Vybz Kartel parmi les nommés

Produits par Caribbean Elite Group (CEG), les Caribbean Music Awards entendent représenter la diversité des scènes musicales de la région, du reggae au soca, en passant par le dancehall, le kompa, le bouyon, le calypso ou encore le zess.

L'édition 2026 rassemble une importante sélection d'artistes internationaux et caribéens. Aya Nakamura, Shakira, Bad Bunny, Buju Banton, Damian Marley, Machel Montano, Vybz Kartel, Popcaan, Shenseea ou encore Spice figurent notamment parmi les nommés.

Plusieurs performances en direct rythmeront également la cérémonie, mais les artistes qui monteront sur scène doivent encore être annoncés.

Cette édition revêt une dimension particulière puisque les Caribbean Music Awards seront organisés pour la première fois au NAPA de Port of Spain, marquant ainsi l'arrivée de l'événement à Trinité-et-Tobago, territoire majeur de l'histoire et de la création musicale caribéennes.

« Ramener les Caribbean Music Awards dans les Caraïbes pour la toute première fois est une étape marquante, pour ce show comme pour la région », explique Dane Taylor, porte-parole de Caribbean Elite Group. Grâce à Trace+, l'organisation souhaite faire de l'événement un rendez-vous partagé bien au-delà de Port of Spain, notamment avec les diasporas caribéennes.

Trois jours de célébration à Port of Spain

L'« Elite Weekend Experience » débutera vendredi 18 septembre, avec une réception d'accueil et une soirée de networking programmées de 19h à minuit.

La journée du samedi 19 septembre concentrera les principaux temps forts. Une « Pre-Show Experience » se déroulera de 11h à 15h, avant le tapis rouge de 17h à 19h. La cérémonie des Caribbean Music Awards 2026 prendra ensuite place au NAPA de 19h à 23h, accompagnée d'une after-party officielle.

Les festivités se poursuivront dimanche 20 septembre, avec « Stars & Steel Pan », une soirée mêlant concerts et récompenses de 18h à 21h, avant une dernière after-party.

Avec cette alliance entre les Caribbean Music Awards et Trace+, les organisateurs entendent ainsi transformer cette édition trinidadienne en vitrine mondiale des musiques caribéennes, en rapprochant artistes, publics locaux et diasporas grâce à une diffusion multiplateforme.

Les billets pour l'Elite Weekend Experience ainsi que la liste complète des artistes nommés sont disponibles sur le site officiel des Caribbean Music Awards.

Porté par Ciné Festival Océan Indien et l’Union des Femmes Réunionnaises, avec la collaboration de Femmes en Avant, du CEVIF et de De Z’elles & des Z’ils Océan Indien, le Festival du Film de Femmes poursuit en 2026 une ambition qui dépasse le seul cadre cinématographique : mettre en lumière les parcours, les aspirations et les combats des femmes, tout en donnant à voir la diversité de leurs réalités à travers le monde. 

Du 23 septembre au 4 octobre, « Le Temps des Femmes » proposera ainsi au public réunionnais une sélection de courts et longs métrages, mêlant fictions, documentaires et animation. Les projections seront complétées par des conférences, débats et rencontres avec des réalisatrices et des professionnels du cinéma. L'événement se déploiera dans sept villes de La Réunion, avec un accès gratuit dans les lieux partenaires et un tarif préférentiel au Cinépalmes de Saint-Denis. 

Des œuvres venues de France, d’Iran, d’Afghanistan, d’Espagne ou encore des États-Unis

La programmation 2026 assume une forte dimension internationale et aborde de nombreuses problématiques contemporaines : libertés fondamentales, violences faites aux femmes, exil, émancipation, discriminations, égalité, résistance politique ou encore place des femmes dans l'Histoire et les sciences.

Parmi les temps forts figure « Afghanistan : l’impossible voyage des femmes », documentaire de Marine Courtade et Mortaza Behboudi. Tourné clandestinement, le film recueille la parole de jeunes Afghanes confrontées à la restriction de leurs libertés sous le régime taliban. Il sera présenté le 28 septembre à Lespas Leconte de Lisle à Saint-Paul puis le 3 octobre au Tampon, en présence des réalisateurs. 

L'Afghanistan sera également au cœur de « Comme tu es belle ! – Avoir 20 ans en pays taliban », de Margaux Benn et Solène Chalvon-Fioriti. Le documentaire suit notamment Sofia et Nigina, deux jeunes Afghanes qui tentent de préserver, à travers leur salon de beauté, l'un de leurs derniers espaces de liberté. 

Autre documentaire particulièrement actuel, « Iran, la guerre intérieure », signé Mortaza Behboudi, Anne-Charlotte Gourraud et Kajin Azadi, sera présenté les 29 septembre à Saint-Paul et 3 octobre au Tampon. Tourné clandestinement, le film revient sur la situation iranienne en 2026 et donne la parole à une population prise au cœur des bouleversements traversant le pays. 

Des histoires de femmes et de résistance

Le festival fera également une large place aux œuvres inspirées de faits réels. « L’Affaire Nevenka », d’Icíar Bollaín, reviendra sur l'histoire de Nevenka Fernández, jeune conseillère municipale espagnole qui dénonça le harcèlement et les agissements d'un puissant responsable politique. Le dossier de presse présente son histoire comme le premier cas de « #MeToo politique » en Espagne. Le film sera projeté le 30 septembre à Saint-Paul puis le 4 octobre à Saint-Joseph. 

Le public pourra aussi redécouvrir « Les Figures de l’ombre », de Theodore Melfi, consacré aux scientifiques afro-américaines qui contribuèrent au programme spatial américain, ou encore « Olympe, une femme dans la Révolution », de Julie Gayet et Mathieu Busson, autour de la figure d'Olympe de Gouges et de son combat pour les droits des femmes pendant la Révolution française. 

« Le Combat de Ruby Bridges », réalisé par la cinéaste martiniquaise Euzhan Palcy, figurera également à l'affiche. Le film retrace l'histoire de Ruby Bridges, première enfant afro-américaine à intégrer en 1960 une école élémentaire jusque-là réservée aux enfants blancs à La Nouvelle-Orléans. Deux séances sont prévues, le 27 septembre à Saint-Gilles et le 3 octobre à Saint-Joseph. 

Plusieurs avant-premières au programme

Cette septième édition sera aussi l'occasion de découvrir des œuvres récentes ou inédites. Le 3 octobre au Casino du Port, le festival présentera en avant-première « La Furia », de Gemma Blasco, l'histoire d'une jeune actrice qui tente de reconstruire sa vie et de canaliser sa douleur à travers le théâtre après avoir subi un viol. 

Le même jour, toujours au Port, « Molly vs the Machines », documentaire britannique de Marc Silver, sera également proposé en avant-première. Le film revient sur le combat mené par un père après le suicide de sa fille de 14 ans et interroge plus largement les conséquences des plateformes numériques et de leurs algorithmes. 

La sélection comprendra par ailleurs des œuvres aussi diverses que « Persepolis » de Marjane Satrapi et Vincent Paronnaud, « Radioactive » de Marjane Satrapi, « Déesses indiennes en colère » de Pan Nalin, « Ten » d'Abbas Kiarostami, « Bye Bye Tibériade » de Lina Soualem, « La Méthode Williams » de Reinaldo Marcus Green, « Jamais sans ma fille » de Brian Gilbert ou encore « Je ne me laisserai plus faire » de Gustave Kervern. 

Le jeune public ne sera pas oublié, avec notamment « Totto-Chan, la petite fille à la fenêtre », de Shinnosuke Yakuwa, ainsi que des séances scolaires autour du film d'animation « Parvana », de Nora Twomey. 

Des invités pour prolonger les films par le débat

Le Festival du Film de Femmes accueillera plusieurs personnalités dont Mortaza Behboudi, reporter de guerre et réalisateur franco-afghan. Arrêté en Afghanistan en janvier 2023 alors qu'il était en mission, il avait été libéré après dix mois de captivité. Il a également couvert clandestinement en Iran le mouvement « Femme, Vie, Liberté ». 

À ses côtés, Marine Courtade, journaliste et réalisatrice indépendante, viendra partager son expérience de documentariste. Ancienne correspondante en Ukraine pour France 24, elle a travaillé sur de nombreux terrains internationaux, de l'Ukraine à l'Afghanistan en passant par le Rwanda, le Tchad et la Centrafrique. 

La journaliste et réalisatrice Anne-Charlotte Gourraud, passée notamment par Envoyé Spécial, Faut Pas Rêver et Arte Reportage, compte également parmi les invitées annoncées. 

Le cinéma servira ainsi de point de départ à une réflexion plus large. Une conférence intitulée « Résistances et engagements des femmes d’aujourd’hui », animée par la docteure en sciences politiques Christiane Rafidinarivo en partenariat avec Les Amis de l’Université, questionnera notamment les nouvelles formes de résistance, d'engagement et d'action des femmes dans les sociétés contemporaines. 

Le cinéma comme espace de parole et de transmission

À travers cette programmation, « Le Temps des Femmes » revendique finalement une conception du septième art comme outil de sensibilisation, de transmission et de dialogue. Le festival entend faire émerger des récits parfois peu visibles, donner davantage d'écho aux voix féminines et créer des espaces permettant au public de prolonger les questionnements soulevés à l'écran. 

De Kaboul à Téhéran, de l'Espagne à La Nouvelle-Orléans, en passant par l'Inde, la Palestine ou la France, cette septième édition fera ainsi dialoguer des histoires et des générations très différentes autour d'un même fil conducteur : la capacité des femmes à raconter leur propre histoire, résister, transmettre et conquérir leur place dans la société.

Le 7e Festival du Film de Femmes – Le Temps des Femmes se déroulera du 23 septembre au 4 octobre 2026 à La Réunion.

Le FIFAC poursuit son installation dans le paysage des grands rendez-vous cinématographiques dédiés aux récits de l’Amazonie et de la Caraïbe. Du 6 au 10 octobre prochains, Saint-Laurent-du-Maroni accueillera la huitième édition du festival au Camp de la Transportation, lieu emblématique de la ville.

À travers sa sélection internationale, le festival entend mettre en lumière les documentaires issus de ces territoires, mais aussi favoriser les échanges entre auteurs, réalisateurs, producteurs, diffuseurs et publics. Le FIFAC se présente ainsi comme un espace de découverte et de rencontres professionnelles, au service de la visibilité des regards caribéens et amazoniens ainsi que du développement de la filière documentaire.

Gisèle Pineau, une présidence placée sous le signe du récit et de la transmission

L’écrivaine guadeloupéenne Gisèle Pineau présidera le jury de la compétition officielle. Autrice d’une trentaine de romans, traduits dans une dizaine de langues et distingués par plusieurs prix littéraires, elle inscrit son œuvre dans les questions d’exil, de migration, de mémoire, de violences ordinaires, de secrets familiaux et d’héritages invisibles.

Son regard, à la fois sensible et engagé, résonne particulièrement avec l’ambition du documentaire : faire émerger des voix singulières, interroger le réel et donner une place aux histoires intimes dans la grande histoire collective.

« Plus que jamais, en ce XXIe siècle où le virtuel s’impose partout dans nos vies, nous avons besoin du film documentaire qui éclaire et alerte sur l’état du monde », souligne Gisèle Pineau à l’occasion de cette annonce.

L’autrice considère le roman et le documentaire comme deux espaces de création complémentaires, capables de transmettre, de questionner et de déplacer les regards. Lors de la clôture du festival, le samedi 10 octobre, elle conduira avec les autres membres du jury les délibérations qui aboutiront à l’attribution des deux récompenses de la compétition : le Grand prix FIFAC – France Télévisions du meilleur long-métrage documentaire et le prix du meilleur court-métrage documentaire.

Un jury aux sensibilités caribéennes, guyanaises et internationales

Pour cette édition 2026, Gisèle Pineau sera entourée de quatre jurés aux parcours complémentaires.

La Guyanaise Véronique Chainon, réalisatrice et productrice, développe depuis près de vingt ans des œuvres ancrées en Guyane, en Amazonie et dans la Caraïbe. Fondatrice de Bérénice Productions puis de Bérénice Médias Corp., elle défend des récits humains et des voix encore insuffisamment représentées à l’écran.

Le Réunionnais Théo Esparon, docteur en études cinématographiques à l’université Paris-Nanterre et collaborateur des Cahiers du cinéma, apporte une expertise consacrée notamment aux cinémas ultramarins, à leur esthétique et à leurs conditions de production.

La réalisatrice, scénariste, productrice et actrice canadienne Ayana O’Shun complète ce jury. Son travail, marqué par les questions d’identité, de mémoire et de transmission, s’est notamment illustré avec le documentaire Le Mythe de la femme noire, récompensé aux Rencontres internationales du documentaire de Montréal.

Enfin, le producteur guadeloupéen Axel Shanga Lafleur, cofondateur de Black Moon Films à Pointe-à-Pitre, apportera son expérience des productions caribéennes. Il a notamment accompagné plusieurs projets de cinéma et développe actuellement de nouvelles œuvres destinées à faire rayonner la création de la région.

Une affiche 2026 signée Caroline Pageaud

Le FIFAC a également levé le voile sur l’identité visuelle de son édition 2026. Depuis 2024, le festival confie la réalisation de ses affiches à la graphiste et illustratrice Caroline Pageaud.

Son univers, reconnaissable par ses images sensibles, colorées et son goût pour le dessin au trait, accompagne cette année encore l’imaginaire du festival. L’équipe du FIFAC évoque un visuel « très poétique », volontairement ouvert aux interprétations et laissant à chacun la liberté de se raconter sa propre histoire.

À quelques semaines de l’événement, cette nouvelle affiche donne le ton d’une édition qui promet de faire dialoguer les territoires, les mémoires et les écritures documentaires de l’Amazonie et de la Caraïbe.

La compétition Miss Universe Réunion 2026 s’apprête à franchir une étape décisive. Après deux journées de casting organisées les 29 août à Saint-Denis et 30 août à Saint-Pierre, l’organisation lèvera le voile sur les quinze candidates sélectionnées pour participer à cette première édition réunionnaise.

Le rendez-vous est fixé au samedi 5 septembre à partir de 18 heures, au Flower Palace, situé rue Auguste Babet à Saint-Pierre. Ouverte au public, aux partenaires et aux médias, cette soirée cocktail constituera la première présentation officielle des prétendantes à la couronne.

Les candidates auront ainsi l’occasion de se présenter pour la première fois dans le cadre de cette nouvelle aventure, qui entend porter les couleurs de La Réunion sur la scène internationale. L’organisation souligne que cette édition inaugurale doit également mettre en lumière la diversité, l’identité et la culture de l’île.

À l’issue du concours, une lauréate sera élue Miss Universe Réunion 2026. Elle aura vocation à représenter le territoire lors du concours Miss Universe annoncé à Porto Rico en novembre prochain.

L’éducation artistique et culturelle dans les établissements réunionnais bénéficie d'un nouvel appel à projets. Le ministère de la Culture, à travers la Direction des affaires culturelles (DAC) de La Réunion, lance la campagne 2026-2027 du dispositif « Résidence de recherche et de création en territoire scolaire ».

Les artistes et équipes artistiques souhaitant y participer peuvent déposer leur candidature jusqu’au 30 novembre 2026 à 23h59, heure de Paris.

L’objectif dépasse la simple organisation d’ateliers artistiques dans les établissements. Le programme entend installer un véritable processus de création au cœur de l’environnement scolaire, dans lequel élèves, artistes et équipes pédagogiques deviennent parties prenantes.

Faire entrer le processus de création dans les établissements

Porté à La Réunion par la DAC, en lien avec les acteurs de l'éducation artistique et culturelle du territoire, le dispositif repose sur la rencontre entre le monde de la création et celui de l'Éducation nationale.

Le ministère de la Culture définit ces résidences comme un moyen de soutenir la démarche personnelle et innovante d'un artiste ou d'un collectif en ouvrant, au sein d'un établissement scolaire, un espace consacré à la recherche, à la création et à la transmission. Les projets doivent être construits en partenariat étroit avec les équipes pédagogiques.

La philosophie du programme repose ainsi sur la mise en partage de l'acte de création et du processus de recherche qui l'accompagne. Les élèves ne sont pas seulement spectateurs : ils doivent pouvoir prendre part à un parcours fait de rencontres, d'observation, de pratique, de médiation et de transmission.

Une restitution peut également être organisée dans ou en dehors de l'établissement afin de faire rayonner le travail réalisé auprès d'un public plus large.

De la musique au cinéma, en passant par le journalisme

L'appel à projets se distingue par la diversité des disciplines susceptibles d'être représentées. Il s'adresse aux artistes et professionnels intervenant dans l'ensemble des champs artistiques et des esthétiques.

Sont notamment concernés la musique, le théâtre, la danse, le cirque, les arts plastiques, les marionnettes, les arts de la rue, la photographie, le cinéma et l'audiovisuel, le design, l'architecture, la littérature, la poésie, la bande dessinée, les arts numériques, la mode ou encore le journalisme.

Cette ouverture permet d'imaginer des projets particulièrement variés, depuis la réalisation audiovisuelle jusqu'à l'écriture, la photographie ou la création numérique, à condition qu'ils comportent un véritable processus de recherche et de création.

La seule diffusion d'une œuvre ou d'une création déjà existante ne répond donc pas à l'esprit du dispositif. Lors des précédentes campagnes, l'absence de processus de recherche et de création constituait d'ailleurs un critère de non-éligibilité.

Au moins 15 jours de présence sur trois mois

La résidence doit s'inscrire dans la durée afin de favoriser une véritable relation entre l'artiste, les élèves et la communauté éducative.

Chaque projet devra ainsi prévoir au minimum 15 jours de présence de l'artiste ou de l'équipe artistique dans l'établissement, répartis sur une période d'au moins trois mois.

Cette temporalité doit permettre d'alterner les différentes étapes du projet : recherche, observation, rencontres avec les élèves, pratique artistique, médiation, création et restitution. Le ministère insiste notamment sur la nécessité de maintenir un équilibre entre les phases d'observation, de médiation et de pratique.

Les projets sélectionnés dans le cadre de la nouvelle campagne pourront être mis en œuvre entre avril 2027 et mars 2028, permettant aux résidences de se développer dans la durée.

Le projet pourra être principalement construit avec une ou deux classes tout en rayonnant plus largement sur l'établissement, voire sur plusieurs structures scolaires et sur leur environnement. Le dispositif encourage notamment les projets inter-établissements ou inter-degrés ainsi que les initiatives associant les familles, les quartiers, les structures culturelles, sociales et les acteurs locaux.

Une priorité aux territoires éloignés de l'offre culturelle

La dimension territoriale constitue également un critère important dans la sélection des dossiers.

Une attention particulière sera accordée aux résidences organisées dans les secteurs réunionnais les plus éloignés de l'offre culturelle, notamment les Cirques, les Hauts de La Réunion et les zones rurales, ainsi que dans les établissements appartenant aux réseaux de l'éducation prioritaire REP et REP+.

Cette orientation répond à l'un des objectifs fondamentaux du programme : réduire les inégalités d'accès à l'art et à la culture. Plus largement, les résidences artistiques en milieu scolaire doivent permettre aux élèves de mieux comprendre les processus de création, développer leur esprit critique et favoriser leur ouverture sur le monde.

Le dispositif participe également à l'ambition du 100 % éducation artistique et culturelle (EAC) et doit contribuer à renforcer les relations entre écoles, collèges et lycées.

Jusqu'à 5 000 euros d'aide de la DAC

Sur le volet financier, la subvention accordée par la DAC de La Réunion pourra atteindre 5 000 euros, sans pouvoir représenter plus de 80 % du budget total du projet.

Les candidats devront donc prévoir d'autres sources de financement afin d'équilibrer leur budget.

Des complémentarités pourront notamment être recherchées avec les dispositifs existants en faveur de l'éducation artistique et culturelle et avec différents partenaires publics ou privés : Pass Culture, collectivités territoriales, Cités éducatives, dispositifs relevant de la politique de la ville ou encore mécénat.

La faisabilité technique et financière fera partie des éléments examinés lors de l'instruction des dossiers, au même titre que la qualité artistique du projet, son ancrage à La Réunion, son ouverture sur l'environnement de l'établissement et l'identification d'un référent au sein de la structure scolaire.

Une sélection prévue début mars 2027

Les porteurs de projets ont donc jusqu'au 30 novembre 2026 à 23h59, heure de Paris, pour transmettre leur candidature.

Les dossiers seront ensuite instruits avant la réunion de la commission de sélection, prévue début mars 2027.

Au-delà du soutien financier apporté aux artistes, cette nouvelle campagne doit permettre de multiplier les rencontres entre la création contemporaine et les jeunes Réunionnais, notamment dans les territoires où l'accès quotidien aux équipements et aux propositions culturelles reste plus difficile.

En inscrivant les artistes dans les établissements pendant plusieurs mois, la résidence ambitionne ainsi de transformer l'école en un véritable espace de recherche, d'expérimentation et de création, tout en donnant aux élèves l'occasion de découvrir de l'intérieur la construction d'une œuvre et les métiers qui l'accompagnent.

Informations et dépôt des candidatures : les modalités du dispositif « Résidence territoriale artistique et culturelle en milieu scolaire » sont disponibles sur le site du ministère de la Culture.

La culture réunionnaise sous toutes ses formes retrouvera le devant de la scène à Saint-André. Du vendredi 2 au dimanche 4 octobre 2026, le Parc du Colosse accueillera une nouvelle édition du Gayar Festival, rendez-vous culturel et populaire qui entend mettre en lumière la richesse, la diversité et la transmission de l’identité réunionnaise.

Présenté par la Ville de Saint-André et l’association Komkilé, l'événement sera une nouvelle fois entièrement gratuit, avec la volonté de permettre au plus grand nombre de découvrir ou redécouvrir différentes composantes du patrimoine culturel de La Réunion.

Cette édition 2026 sera notamment placée sous le signe de la famille, tandis que Votia en sera la marraine.

Musique, cuisine, artisanat, littérature, danse…

Plus qu'un simple festival musical, Gayar revendique une approche particulièrement large de la culture réunionnaise. Pendant trois jours, le Parc du Colosse accueillera ainsi une programmation mêlant plusieurs disciplines et formes d'expression.

La musique occupera naturellement une place importante, aux côtés de l'artisanat, de la cuisine, du théâtre et des arts visuels.

Le festival fera également la part belle au kabar défilé, à la littérature, au fonnkèr, au ron kozé et à la danse.

Une diversité qui traduit la vocation de Gayar : ne pas réduire l'identité réunionnaise à une seule expression artistique, mais proposer une manifestation capable de faire dialoguer patrimoine, création, langue, gastronomie, arts et traditions.

Un festival tourné vers la transmission

En choisissant la famille comme l'un des fils conducteurs de cette édition, Gayar met également l'accent sur la transmission entre les générations.

La présence du fonnkèr, de la littérature ou encore du ron kozé témoigne notamment de cette volonté d'accorder une place à la parole et aux récits, tandis que la musique, la danse, les arts visuels ou le théâtre permettront d'aborder la culture réunionnaise par la création artistique.

Le rendez-vous entend ainsi réunir plusieurs générations autour d'un patrimoine commun, tout en laissant une place aux expressions contemporaines de l'identité réunionnaise.

Le Parc du Colosse transformé en vitrine de la culture réunionnaise

Durant trois journées, le Parc du Colosse deviendra donc un véritable espace consacré à la culture et à l'identité réunionnaises, thème clairement revendiqué par l'organisation pour cette édition 2026.

Le choix d'un accès gratuit devrait également permettre à Gayar de conserver sa dimension familiale et populaire. Habitants de Saint-André comme visiteurs venus d'autres communes pourront profiter des différents rendez-vous proposés sans billetterie.

Artistes, acteurs culturels, artisans et autres intervenants seront ainsi réunis autour d'un même objectif : valoriser les savoir-faire, les pratiques artistiques et les différentes composantes du patrimoine réunionnais.

Avec cette programmation multidisciplinaire, Gayar entend ainsi faire du Parc du Colosse l'un des grands points de rencontre de la culture péi au début du mois d'octobre.

Gayar 2026 se déroulera du 2 au 4 octobre au Parc du Colosse de Saint-André. L'entrée sera gratuite durant les trois jours.

La sauvegarde du patrimoine ultramarin bénéficiera une nouvelle fois du soutien du Loto du patrimoine. La Mission Patrimoine pour la sauvegarde du patrimoine en péril, portée par Stéphane Bern, déployée par la Fondation du patrimoine et soutenue par le ministère de la Culture et FDJ UNITED, a révélé ce 31 août les 100 sites départementaux de métropole et d’Outre-mer lauréats en 2026. 

Dans les territoires ultramarins, quatre édifices ont été sélectionnés : l’Habitation Silène à Pointe-Noire, en Guadeloupe ; l’église Notre-Dame du Rosaire de Redoute à Fort-de-France, en Martinique ; la Maison Fifine à Sinnamary, en Guyane ; et la Villa des Lierres à Saint-Joseph, à La Réunion. 

Ces quatre sites vont désormais pouvoir bénéficier du soutien financier généré par la neuvième édition de l'offre de jeux Mission Patrimoine.

Quatre témoins du patrimoine ultramarin retenus en 2026

La sélection départementale constitue l'un des deux volets de la Mission Patrimoine. Chaque année, le dispositif retient 18 projets emblématiques représentant les régions métropolitaines et les collectivités d'Outre-mer, auxquels s'ajoute un projet par département.

La sélection repose sur quatre critères principaux : l'intérêt patrimonial et culturel du site, son état de péril, la maturité du projet ainsi que son impact sur le territoire et son projet de valorisation. Près de 650 nouvelles candidatures ont été déposées pour l'édition 2026 avant d'être instruites notamment par les délégations départementales et régionales de la Fondation du patrimoine. 

Pour l'Outre-mer, le millésime 2026 met ainsi en lumière des édifices de différentes natures, répartis dans quatre territoires.

En Guadeloupe, c'est l'Habitation Silène, située à Pointe-Noire, qui représentera l'archipel. En Martinique, le choix s'est porté sur l'église Notre-Dame du Rosaire de Redoute, à Fort-de-France. La Guyane sera quant à elle représentée par la Maison Fifine de Sinnamary, tandis qu'à La Réunion, la Villa des Lierres à Saint-Joseph rejoint la liste des projets départementaux soutenus cette année.

Une dotation qui sera connue en fin d'année

La sélection ne signifie toutefois pas que le montant de l'aide financière est déjà arrêté. Pour les 100 projets départementaux, la dotation attribuée à chaque site sera annoncée en fin d'année, son niveau dépendant notamment des ventes des jeux Mission Patrimoine.

Les 18 sites emblématiques, dévoilés en avril dernier, connaîtront pour leur part leur dotation lors des Journées européennes du patrimoine des 19 et 20 septembre 2026. 

Au total, la Mission Patrimoine a permis de mobiliser plus de 383 millions d'euros depuis sa création. Plus de 210 millions proviennent directement du Loto du patrimoine, auxquels s'ajoutent 118 millions d'euros de crédits du ministère de la Culture pour les projets concernant des monuments historiques et 55 millions d'euros issus des mécénats d'entreprises, des dons de particuliers et des ressources propres de la Fondation du patrimoine.

Plus de 1 080 sites accompagnés depuis 2018

Lancée en 2018, la Mission Patrimoine est devenue au fil des éditions un dispositif important de financement de la restauration du patrimoine français en péril.

Depuis sa première édition, plus de 1 080 sites ont bénéficié d'une aide pour leurs travaux de restauration. Selon le bilan communiqué par la Fondation du patrimoine, plus de 70 % des projets sélectionnés sont désormais sauvés ou en passe de l'être. Le dispositif comptabilise actuellement 514 chantiers terminés et 281 encore en cours, tandis que les travaux des autres projets doivent prochainement démarrer. 

Au-delà de la préservation architecturale, la Mission met également en avant les retombées territoriales des opérations de restauration. Les chantiers peuvent contribuer à la création d'emplois, à l'attractivité touristique et à la mobilisation des habitants, notamment grâce aux campagnes de dons et de mécénat organisées autour de certains sites. 

Une nouvelle offre de jeux lancée dès ce 31 août

Pour financer l'édition 2026, FDJ UNITED lance dès ce 31 août une nouvelle gamme Mission Patrimoine.

Le nouveau ticket à gratter, proposé en trois versions, permet de remporter jusqu'à 1,5 million d'euros. Son graphisme s'inspire du vitrail, avec une rosace centrale entourée de six espaces présentant des sites emblématiques de l'édition. Pour chaque ticket acheté, 1,86 euro correspondant au prélèvement sur les mises normalement destiné à l'État sera reversé à la Fondation du patrimoine. 

Le dispositif sera complété en septembre par huit tirages Loto dédiés. Ils auront lieu les 7, 9, 12, 14, 16, 19 et 21 septembre, avec un jackpot minimum de 2 millions d'euros. Un Super Loto sera également organisé vendredi 18 septembre, à la veille des Journées européennes du patrimoine, avec un jackpot d'au moins 13 millions d'euros. 

Un dispositif ouvert toute l'année aux nouveaux projets

La Mission Patrimoine ne s'arrête pas à la sélection 2026. Les propriétaires, associations, collectivités et passionnés peuvent signaler tout au long de l'année des édifices en péril susceptibles de bénéficier du dispositif.

Pour intégrer la sélection des sites emblématiques de l'édition 2027, les dossiers devront être déposés avant le 15 novembre 2026. Pour les futurs sites départementaux, la date limite est fixée au 28 février 2027. 

Créé après la mission confiée en septembre 2017 à Stéphane Bern pour identifier le patrimoine en péril et rechercher de nouvelles sources de financement, le Loto du patrimoine s'appuie aujourd'hui sur un partenariat entre la Fondation du patrimoine, le ministère de la Culture et FDJ UNITED. Leur convention pluriannuelle a été renouvelée en 2025 pour quatre ans. Depuis 2018, plus de 7 000 sites en péril ont été signalés au dispositif. 

Avec la sélection de l'Habitation Silène, de l'église Notre-Dame du Rosaire de Redoute, de la Maison Fifine et de la Villa des Lierres, l'édition 2026 place ainsi quatre nouveaux éléments du patrimoine de la Guadeloupe, de la Martinique, de la Guyane et de La Réunion sous les projecteurs nationaux. La prochaine étape décisive interviendra en fin d'année, avec l'annonce du montant attribué à chacun de ces projets.

Face à la multiplication des sources d’information, au poids croissant des réseaux sociaux et à la circulation des fausses informations, l’éducation aux médias s’impose plus que jamais comme un enjeu citoyen. À La Réunion, une nouvelle campagne entend renforcer les initiatives menées dans ce domaine tout en favorisant la présence de journalistes au plus près des publics.

Porté par la Direction des affaires culturelles (DAC) de La Réunion, la Délégation académique à l’action culturelle (DAAC) du rectorat et la plateforme Jeune Public Zévi, l’appel à projets « Kritikali ! » doit permettre de développer les résidences de journalistes et les actions consacrées à l’éducation aux médias, à l’information et à la liberté d’expression.

Le dispositif est subventionné par la DAC de La Réunion.

Des journalistes en immersion sur le territoire

Le principe repose sur une présence durable de professionnels de l’information auprès des publics. Les résidences sont ouvertes aux journalistes professionnels ou collectifs issus de la presse écrite, des médias numériques, de l’audiovisuel ou de la radio, mais également aux dessinateurs et photographes de presse.

Rencontres, ateliers, conférences ou encore coproductions de projets éditoriaux pourront être organisés avec les élèves, les habitants et les acteurs locaux.

La résidence devra cependant aller au-delà d'une simple succession d'ateliers consacrés au décryptage de l'information. Elle devra proposer différentes formes de sensibilisation et associer plusieurs acteurs issus des secteurs culturel, éducatif, socioculturel, social ou des loisirs.

Les actions pourront se dérouler aussi bien pendant qu'en dehors du temps scolaire.

Le journaliste pourra également consacrer des journées, définies préalablement, à un travail personnel de reportage consacré au territoire sur lequel il intervient, tout en conservant son indépendance éditoriale.

Apprendre à décrypter l’information et les réseaux sociaux

« Kritikali ! » poursuit plusieurs objectifs. Les actions devront notamment aider les publics à comprendre la fabrication de l'information et à mieux la décrypter, mais aussi leur faire découvrir le métier de journaliste et ses enjeux contemporains.

Le dispositif doit également favoriser une utilisation plus éclairée des différents médias, développer l'esprit critique et permettre aux habitants de mieux s'approprier leur territoire grâce à des productions médiatiques.

La liberté d'expression et la participation des citoyens au débat démocratique figurent également parmi les axes retenus.

Une attention est portée au fonctionnement des réseaux sociaux, à leurs algorithmes et aux flux d'informations auxquels sont quotidiennement confrontés les utilisateurs.

Les projets pourront par ailleurs sensibiliser à la valeur des contenus immatériels, à la propriété intellectuelle et à la lutte contre le piratage.

La lutte contre les fausses informations, les contenus haineux et les théories complotistes fait également partie des objectifs affichés, dans un contexte marqué par une défiance d'une partie du public envers les médias traditionnels.

La critique journalistique également au programme

Originalité du dispositif, les résidences pourront permettre aux participants d'acquérir des compétences dans le domaine de la critique journalistique.

Théâtre, danse, musique, cinéma, arts visuels, littérature ou encore patrimoine pourront ainsi servir de supports à des productions réalisées avec les publics.

Ces travaux pourront ensuite être valorisés par l'intermédiaire d'un média réunionnais. Une priorité particulière est accordée, dans ce cadre, aux médias d'information sociale de proximité.

Le ministère souhaite également, à travers cet appel à projets, contribuer à la structuration et à la professionnalisation des initiatives portées par les médias de proximité.

Cirques, Hauts et zones rurales parmi les territoires prioritaires

La localisation des projets constituera l'un des éléments étudiés lors de la sélection.

Une attention particulière sera portée aux initiatives organisées dans les territoires les plus éloignés de l'offre culturelle, notamment les Cirques, les Hauts de La Réunion, les zones rurales et les secteurs relevant du réseau de l'éducation prioritaire.

Les projets destinés aux jeunes ainsi qu'aux publics issus des quartiers prioritaires de la politique de la ville seront également particulièrement considérés.

Les initiatives collectives associant plusieurs acteurs et permettant de mutualiser les moyens techniques, financiers ou humains seront valorisées.

Au moins trois mois de résidence et 15 jours de présence

Les projets devront s'inscrire dans la durée. La résidence devra être organisée avec régularité pendant au minimum trois mois.

Le cahier des charges prévoit également au moins 15 jours de présence dans l'établissement concerné, selon un calendrier établi avec les partenaires, afin de permettre des interactions suffisamment approfondies entre les journalistes et les bénéficiaires.

L'ancrage réunionnais du projet, sa qualité, sa faisabilité technique et financière ainsi que la qualité des partenariats feront partie des critères de sélection.

Un référent devra notamment être identifié au sein des structures partenaires, particulièrement lorsque la résidence se déroule dans un établissement scolaire.

Les candidats devront également prévoir dès la conception du projet un dispositif d'évaluation permettant d'en mesurer les résultats, tant quantitativement que qualitativement.

Un seul projet « Kritikali ! » pourra être retenu par équipe journalistique ou artistique.

Une aide pouvant atteindre 5 000 euros

La DAC de La Réunion pourra financer jusqu'à 80 % du budget total de l'action, avec une subvention plafonnée à 5 000 euros.

Les porteurs devront donc rechercher des financements complémentaires. Le ministère cite notamment le Pass Culture, les collectivités territoriales, les Cités éducatives, la Politique de la Ville, le mécénat ou encore les fonds propres.

Le soutien accordé peut par ailleurs être articulé avec d'autres dispositifs, sous réserve que les financements concernent des activités clairement identifiées.

Le versement de la subvention interviendra en une seule fois après la commission de sélection, la délégation des crédits du ministère de la Culture à la DAC de La Réunion et sous réserve du vote de la loi de finances pour 2027.

Des projets déployés entre avril 2027 et mars 2028

Les candidatures devront être déposées au plus tard le 30 novembre 2026 à 23h59, heure de Paris, soit le 1er décembre à 2h59 à La Réunion. Aucun dossier ne pourra être accepté après cette échéance.

La commission de sélection doit se réunir au début du mois de mars 2027. Les candidats recevront ensuite un avis favorable ou défavorable par l'intermédiaire de la plateforme Démarche Numérique.

Après notification du montant de la subvention, les projets sélectionnés pourront être déployés entre avril 2027 et mars 2028.

Avec « Kritikali ! », les acteurs culturels et éducatifs mais aussi les médias locaux, journalistes, radios, webradios, télévisions, Web TV et services de presse en ligne disposent ainsi d'un nouveau dispositif pour développer des projets directement au contact des Réunionnais.

À travers ces résidences, l'enjeu dépasse la seule découverte du métier de journaliste : il s'agit de donner aux publics des outils pour comprendre comment se fabrique l'information, identifier les mécanismes d'influence, vérifier les sources et exercer leur esprit critique dans un environnement médiatique et numérique de plus en plus complexe.
 

Document utile

Le Formulaire

L’intelligence artificielle au service des territoires insulaires du Pacifique. Le 17 septembre 2026, Papeete accueillera une nouvelle étape du programme OCEAN’IA, à l'occasion d'un Hackasprint consacré au thème « LandCover & IA ».

Organisée au sein de SKOODA, présentée comme la première école de code de Polynésie française, cette journée collaborative aura pour objectif d'explorer les possibilités offertes par l'intelligence artificielle et l'imagerie satellitaire pour mieux appréhender la vulnérabilité des atolls des Tuamotu.

Intelligence artificielle et données satellitaires au programme

Durant ce Hackasprint, les participants seront invités à travailler à partir de plusieurs technologies et jeux de données, notamment Google Earth Engine, les données satellitaires AlphaEarth couvrant la période 2017-2024, ainsi que des outils d'intelligence artificielle générative.

L'objectif sera de faire émerger, en un temps limité, des pistes d'utilisation concrètes susceptibles de répondre aux problématiques spécifiques des territoires insulaires.

Chaque équipe devra ainsi élaborer une fiche-concept, avant de présenter son projet lors d'un pitch de cinq minutes. Les propositions jugées les plus pertinentes seront ensuite transmises aux partenaires institutionnels du programme, ouvrant potentiellement la voie à de nouveaux travaux ou expérimentations.

L'événement se veut par ailleurs largement accessible. Aucun prérequis technique n'est demandé pour participer et l'inscription est gratuite. Le nombre de participants est toutefois limité à 20 personnes, avec une clôture des inscriptions fixée au 10 septembre 2026.

Un programme né en Nouvelle-Calédonie et déployé dans le Pacifique

Au-delà de cette étape polynésienne, OCEAN’IA s'inscrit dans une démarche de coopération régionale. Le programme est porté par l'APID en Nouvelle-Calédonie, avec le soutien du Fonds Pacifique, du gouvernement de la Nouvelle-Calédonie et de la Communauté du Pacifique.

Son ambition est notamment de favoriser l'appropriation de l'intelligence artificielle dans les territoires du Pacifique et de stimuler l'émergence de solutions répondant à leurs enjeux propres.

Avant Papeete, le dispositif avait notamment fait étape à Wallis-et-Futuna le 19 août dernier. Les services de l'État et du Territoire avaient alors présenté OCEAN’IA comme le premier programme de formation à l'intelligence artificielle à l'échelle du Pacifique.

Le passage du programme par la Nouvelle-Calédonie, Wallis-et-Futuna puis la Polynésie française illustre également la volonté de renforcer les échanges de compétences et d'expériences entre les territoires français du Pacifique.

Les Tuamotu comme terrain d'expérimentation

Pour son rendez-vous polynésien, OCEAN’IA choisit une problématique particulièrement concrète : celle des atolls des Tuamotu. L'analyse de l'occupation et de l'évolution des sols à partir de données satellitaires, combinée aux capacités de traitement de l'intelligence artificielle, doit permettre aux participants d'imaginer de nouveaux outils d'observation et d'aide à la décision.

Cette approche place ainsi la technologie au service d'enjeux territoriaux, avec l'ambition de transformer les données disponibles en solutions exploitables par les acteurs locaux et institutionnels.

L'annonce de ce nouveau Hackasprint a d'abord circulé sur les réseaux sociaux, notamment via SKOODA, avant d'être relayée par la Direction générale de l'économie numérique (DGEN) de Polynésie française et Polynésie Océan d’Innovation.

À travers cette nouvelle étape, OCEAN’IA confirme ainsi sa dimension régionale et son ambition : faire de l'intelligence artificielle non seulement un sujet de formation, mais aussi un outil concret au service des problématiques environnementales, économiques et territoriales du Pacifique.

Après le succès des soirées Maman Danse ASWAR, qui ont réuni durant six éditions entre 250 et 300 femmes à chaque rendez-vous, les organisatrices franchissent une nouvelle étape avec un événement d'une toute autre ampleur. 

Le Maman Décharge Festival s'inscrit dans une démarche profondément humaine. Derrière ce projet se cache une volonté forte : créer des liens entre les femmes de La Réunion, mettre en lumière celles qui entreprennent, donner de la visibilité à celles qui accompagnent les autres et offrir des espaces d'échange où chacune peut s'exprimer librement, partager, rire, découvrir et tout simplement être elle-même. 

À travers son slogan, « La charge mentale en OFF. Les femmes en ON. », le festival revendique une ambition claire : offrir quelques heures de déconnexion aux femmes souvent confrontées à la multiplication des responsabilités familiales, professionnelles et personnelles. 

Une journée complète dédiée au lâcher-prise

Le dimanche 30 août 2026, de 13h00 à 22h30, le Jardin d'Éden, à l'Ermitage, se transformera en un véritable village du bien-être féminin. 

Les organisateurs ont imaginé plusieurs espaces complémentaires afin de répondre aux attentes d'un large public féminin.

Au programme figurent notamment :
 

• 50 exposantes mettant en avant des initiatives locales et des entrepreneuses réunionnaises ;
• 11 ateliers autour du bien-être, du développement personnel ou encore de la créativité ;
• 5 conférences consacrées à différentes thématiques liées aux femmes et à leur quotidien ;
• de nombreuses animations tout au long de l'après-midi ;
• un food court permettant de se restaurer sur place ;
• une soirée dansante 100 % girls, pour terminer cette journée sous le signe de la convivialité et de la fête. 

L'objectif est de créer un environnement bienveillant où chacune pourra avancer à son rythme, participer aux activités de son choix et profiter d'un moment privilégié loin des contraintes du quotidien.

La charge mentale, au cœur du concept

Le nom même du festival illustre sa philosophie.

Aujourd'hui largement documentée, la charge mentale désigne l'ensemble des tâches invisibles liées à l'organisation de la vie quotidienne : penser aux rendez-vous, gérer les courses, anticiper les besoins des enfants, organiser le foyer ou encore coordonner les obligations familiales et professionnelles.

À travers cette journée, les organisatrices souhaitent offrir un espace où ces préoccupations peuvent être mises entre parenthèses afin de favoriser le bien-être, la reconnexion à soi et le partage entre femmes.

Le message est résumé par une invitation simple mais évocatrice : « Dépose la charge. Respire. Reconnecte. Danse. »

Mettre en lumière les femmes réunionnaises

Au-delà de sa dimension festive, le Maman Décharge Festival ambitionne également de valoriser le dynamisme féminin à La Réunion.

Les entrepreneuses, créatrices, professionnelles du bien-être, accompagnantes et associations disposeront d'espaces pour présenter leurs activités, échanger avec le public et développer leur réseau. Cette mise en avant des initiatives locales constitue l'un des piliers de cette première édition, qui entend favoriser les rencontres, la solidarité et les collaborations entre femmes. 

Un nouveau rendez-vous du bien-être féminin à La Réunion

Avec cette première édition, le Maman Décharge Festival souhaite s'imposer comme un événement inédit dans le paysage réunionnais, en proposant une approche mêlant développement personnel, entrepreneuriat, détente et convivialité.

En réunissant conférences, ateliers, animations, découvertes et soirée festive dans un même lieu, cette journée ambitionne de répondre à une préoccupation de plus en plus présente : prendre du temps pour soi, sans culpabilité.

Le rendez-vous est donné le dimanche 30 août 2026, de 13h00 à 22h30, au Jardin d'Éden de l'Ermitage, pour une journée placée sous le signe de la déconnexion, du partage et de la reconnexion à soi. 

Après l’ouverture des candidatures en ligne, Miss Universe Réunion 2026 passe à l’étape des sélections physiques. L’organisation donne rendez-vous aux prétendantes au titre les samedi 29 et dimanche 30 août 2026, respectivement dans le Nord et le Sud de La Réunion.

Selon l’organisation, de nombreuses candidatures ont déjà été enregistrées sur les plateformes numériques du concours, en provenance des quatre coins de l’île. Des profils particulièrement variés qui traduisent l’orientation souhaitée pour cette nouvelle édition.

Deux castings à Saint-Denis et Saint-Pierre

Le premier casting se déroulera samedi 29 août à partir de 13h à l’hôtel Exsel Créolia, situé au 14 rue du Stade à Saint-Denis.

Le lendemain, dimanche 30 août à partir de 11h, les sélections se poursuivront dans le Sud, au Flower Palace, 2A rue Auguste Babet à Saint-Pierre.

Durant ces deux journées, les candidates devront notamment se soumettre à un entretien individuel et à un passage en défilé. Elles sont invitées à se présenter avec un haut blanc, un jean et des chaussures à talons, ainsi qu’un maillot de bain nécessaire aux différentes étapes du casting.

Au-delà de la sélection, l’organisation entend faire de ces rendez-vous la première traduction concrète d’une évolution profonde du concours.

Femmes mariées, mamans et candidates jusqu’à 50 ans

Avec cette édition 2026, Miss Universe Réunion affiche en effet son ambition de faire évoluer les critères traditionnellement associés aux concours de beauté.

L’âge, la taille ou encore la situation familiale ne doivent plus constituer, selon l’organisation, les principaux critères définissant la capacité d’une femme à représenter son territoire.

Cette philosophie se retrouve déjà parmi les candidatures reçues : jeunes femmes, femmes mariées, mamans ou encore candidates appartenant à différentes générations ont répondu à l’appel. Certains profils enregistrés atteignent ainsi 50 ans.

« Nous avons reçu de nombreuses candidatures via nos plateformes digitales, et beaucoup de ces candidates viendront se présenter lors des castings de ce week-end. Elles viennent des quatre coins de l’île et leurs parcours sont extrêmement variés », souligne l’organisation de Miss Universe Réunion.

Une diversité que le comité considère comme une richesse et qu’il souhaite placer au cœur de l’identité de cette nouvelle édition.

« Une nouvelle ère » pour les concours de beauté à La Réunion

À travers Miss Universe Réunion 2026, l’organisation entend ainsi défendre une conception plus contemporaine de la représentativité féminine.

« Avec Miss Universe Réunion, nous voulons montrer qu’une nouvelle ère s’ouvre pour les concours de beauté à La Réunion. Une femme ne doit plus être définie uniquement par son âge, sa taille ou sa situation familiale », affirme le comité.

Mariée, maman, âgée de 30, 40 ou 50 ans, grande ou petite : autant de profils historiquement moins représentés dans l'univers des concours de beauté que Miss Universe Réunion souhaite désormais mettre davantage en lumière.

L’objectif revendiqué est de valoriser la femme réunionnaise dans toute sa diversité, mais également son parcours personnel, ses ambitions, ses valeurs et sa personnalité.

La personnalité et le charisme au cœur de la sélection

Si les candidates seront amenées à défiler devant le jury, l’apparence physique ne constituera donc pas le seul élément évalué.

Les membres du jury porteront également leur attention sur l’expression, l’aisance, la motivation, la personnalité, le charisme et la capacité des participantes à incarner La Réunion au-delà des frontières de l’île.

« Nous recherchons avant tout une personnalité, une présence, une histoire, des valeurs et une femme capable de porter avec fierté les couleurs de La Réunion sur la scène internationale », précise l’organisation.

Une orientation qui doit permettre au concours de mettre davantage en avant les parcours individuels et les qualités d’ambassadrice de chacune des prétendantes.

Objectif : représenter La Réunion à Miss Universe

À l’issue des deux castings organisés ce week-end, les candidates sélectionnées intégreront officiellement l’aventure Miss Universe Réunion 2026 et poursuivront leur préparation en vue de la grande finale.

La date et le lieu de cette dernière doivent être annoncés prochainement par l’organisation.

Au terme de la compétition, la lauréate sera sacrée Miss Universe Réunion 2026 et aura pour mission de porter les couleurs de l’île lors de la compétition internationale Miss Universe.

À travers cette nouvelle aventure, le comité souhaite également profiter de cette exposition pour promouvoir la diversité, la culture et l’identité réunionnaises sur la scène internationale.

Une ambition qui dépasse donc le seul cadre d’un concours de beauté : Miss Universe Réunion entend désormais proposer une représentation plus ouverte et plurielle de la femme réunionnaise, où le parcours, la personnalité et la capacité à incarner son territoire occupent une place centrale.

Informations pratiques : les castings se dérouleront samedi 29 août à partir de 13h à l’hôtel Exsel Créolia de Saint-Denis, puis dimanche 30 août à partir de 11h au Flower Palace de Saint-Pierre.

La scène calédonienne prépare déjà sa prochaine saison culturelle. La Ville de Nouméa a officiellement lancé son appel à projets artistiques en vue de constituer la programmation 2027 du Théâtre de Poche, installé au Centre d’art de la capitale. Publié le 25 août, le dispositif s'adresse largement aux professionnels et collectifs du spectacle vivant souhaitant présenter leurs créations au public nouméen.

Une saison programmée de mars à novembre 2027

Avec cet appel à candidatures, la municipalité entend conforter le Théâtre de Poche dans son rôle de lieu d'expression et de diffusion pour les talents locaux, mais également de tremplin pour les jeunes artistes.

La prochaine saison s'étendra de mars à novembre 2027. Selon les modalités présentées par la Ville, chaque spectacle retenu pourra bénéficier d'une à quatre représentations par semaine, programmées du jeudi au dimanche et ouvertes au grand public.

Une organisation qui doit permettre aux œuvres sélectionnées de rencontrer leur public sur plusieurs représentations tout en assurant une programmation diversifiée tout au long de l'année.

Théâtre, danse, cirque, musique… tous les arts vivants concernés

L'appel à projets se veut particulièrement ouvert sur le plan artistique. La Ville de Nouméa souhaite favoriser la rencontre du public avec la création contemporaine comme classique, sous toutes les formes que peuvent prendre aujourd'hui les arts vivants.

Théâtre, danse, conte, cirque, improvisation, marionnette et musique figurent notamment parmi les disciplines concernées. Les propositions mêlant plusieurs pratiques artistiques ou faisant appel aux nouvelles technologies dans l'expression scénique peuvent également être présentées.

Au-delà de la programmation de spectacles, la démarche poursuit plusieurs objectifs : encourager la réflexion autour de la place de l'art et de la culture dans la société, développer la sensibilisation aux disciplines artistiques et renforcer les liens entre les créations proposées et la population locale.

Une attention particulière portée aux jeunes publics

L'accessibilité constitue également l'un des axes majeurs du dispositif. La municipalité souhaite notamment faciliter l'accès au spectacle vivant aux jeunes âgés de 12 à 26 ans, mais aussi aux personnes habituellement éloignées de l'offre culturelle.

Cette orientation confirme la volonté de faire du Théâtre de Poche un lieu culturel accessible, capable à la fois de soutenir la création calédonienne et d'élargir les publics du spectacle vivant.

Un appel ouvert aux artistes résidant en Nouvelle-Calédonie

Les candidatures sont ouvertes à l'ensemble des artistes des arts vivants résidant en Nouvelle-Calédonie. Compagnies, troupes, groupes, associations et collectifs peuvent ainsi présenter un projet en vue d'intégrer la saison 2027.

La sélection reposera notamment sur la qualité et la complétude des dossiers transmis. La Ville précise que seuls les dossiers complets seront examinés et qu'une attention particulière sera accordée aux projets en création, offrant ainsi une opportunité supplémentaire aux nouvelles productions artistiques du territoire.

Les candidatures ouvertes jusqu'au 15 octobre

Les artistes intéressés doivent récupérer et compléter le dossier prévu dans le cadre de l'appel à projets, puis transmettre l'ensemble des documents demandés via le formulaire mis en ligne par la Ville de Nouméa.

La date limite de dépôt est fixée au 15 octobre 2026.

À travers cette nouvelle campagne, Nouméa poursuit ainsi sa politique de soutien à la création et à la diffusion culturelle locale, tout en préparant une saison 2027 appelée à refléter la diversité des disciplines, des esthétiques et des talents présents en Nouvelle-Calédonie.

Informations et dépôt des candidatures : appel à projets artistiques – saison 2027 du Théâtre de Poche